Iris: I've found almost everything ever written about love to be true. Shakespeare said "Journeys end in lovers meeting." What an extraordinary thought. Personally, I have not experienced anything remotely close to that, but I am more than willing to believe Shakespeare had. I suppose I think about love more than anyone really should. I am constantly amazed by its sheer power to alter and define our lives. It was Shakespeare who also said "love is blind". Now that is something I know to be true. For some quite inexplicably, love fades; for others love is simply lost. But then of course love can also be found, even if just for the night. And then, there's another kind of love: the cruelest kind. The one that almost kills its victims. Its called unrequited love. Of that I am an expert. Most love stories are about people who fall in love with each other. But what about the rest of us? What about our stories, those of us who fall in love alone? We are the victims of the one sided affair. We are the cursed of the loved ones. We are the unloved ones, the walking wounded. The handicapped without the advantage of a great parking space! Yes, you are looking at one such individual. And I have willingly loved that man for over three miserable years! The absolute worst years of my life! The worst Christmas', the worst Birthday's, New Years Eve's brought in by tears and valium. These years that I have been in love have been the darkest days of my life. All because I've been cursed by being in love with a man who does not and will not love me back. Oh god, just the sight of him! Heart pounding! Throat thickening! Absolutely can't swallow! All the usual symptoms.
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Tuesday, August 21, 2007
The Holiday (2006)
Buen día para ver esta película...me gustó esta frase que sale en la parte introductoria de la película.
Sunday, April 22, 2007
El sueño de una noche de verano con sevillanas
Ayer fui al Baluarte a ver esta obra de Shakespeare. Siempre la había querido ver y nunca se me había presentado la oportunidad. Y tampoco he visto la película, sólo leído la obra (¿quién no ha leído al inmortal inglés?).
Resulta que la obra de ayer estaba acompañada con sevillanas. La obra estaba adaptada a un ambiente más español. Los soliloquios en vez de ser recitados eran cantados, con coreografías cortas de cada actor o actriz. El escenario me fascinó. Y esa es la ventaja del teatro: la imaginación del público. Con las palabras movés lugares, olores, sentimientos sin necesidad de recrearlos en la vista.
La música era perfecta, muy muy cuidada. Y la parodia del final fue GENIAL.
Shakespeare se ha de haber estado revolcando en su tumba, aunque no creo: sus obras son inmortales y él lo sabía, así que supongo que tenemos permiso de hacerlas contemporáneas.
Maravillosa experiencia. En mayo el grupo de teatro de FCom representa obras interesantes, ahí les contaré cuando las vaya viendo.
La idea principal de esta versión de El sueño de una noche de verano de William Shakespeare es trasladar el concepto de la obra a una cultura mediterránea que sea más próxima y reconocible para nosotros. Si la obra original se desarrolla en el transcurso de una noche de verano en el interior de un bosque mágico, es sin duda porque el autor representa de esta manera el lugar idílico del verano inglés: el bosque, la montaña, la campiña…Así, de la misma manera que el bosque representa el verano anglosajón, al adaptar la obra a nuestra cultura, ese bosque pasa a ser el lugar idílico para el verano mediterráneo: la playa. Una playa donde también habitan seres mágicos. Donde las criaturas que emergían del interior del bosque emergen ahora de las profundidades del mar. La música y las canciones cobran especial protagonismo en esta versión, ya que se componen especialmente temas que no sólo ilustran pasajes de la obra, sino que al mismo tiempo potencian ese sentimiento mediterráneo que envolverá esta historia, porque sin duda la música es un elemento principal y fundamental para elevar sentimientos. El resultado debe ser una obra joven, mágica y dinámica, donde el espectador no deje de sorprenderse, ya sea al escuchar a los actores recitar los inmortales pasajes que contiene o al oír a esos mismos actores interpretar algunas de las canciones compuestas para esta versión por Antonio Carmona, responsable de la producción musical, y que se oirán por primera vez en nuestro escenario.
Dirección musical: Antonio Carmona
Dirección: Tamzin Townsend
Resulta que la obra de ayer estaba acompañada con sevillanas. La obra estaba adaptada a un ambiente más español. Los soliloquios en vez de ser recitados eran cantados, con coreografías cortas de cada actor o actriz. El escenario me fascinó. Y esa es la ventaja del teatro: la imaginación del público. Con las palabras movés lugares, olores, sentimientos sin necesidad de recrearlos en la vista.
La música era perfecta, muy muy cuidada. Y la parodia del final fue GENIAL.
Shakespeare se ha de haber estado revolcando en su tumba, aunque no creo: sus obras son inmortales y él lo sabía, así que supongo que tenemos permiso de hacerlas contemporáneas.
Maravillosa experiencia. En mayo el grupo de teatro de FCom representa obras interesantes, ahí les contaré cuando las vaya viendo.
La idea principal de esta versión de El sueño de una noche de verano de William Shakespeare es trasladar el concepto de la obra a una cultura mediterránea que sea más próxima y reconocible para nosotros. Si la obra original se desarrolla en el transcurso de una noche de verano en el interior de un bosque mágico, es sin duda porque el autor representa de esta manera el lugar idílico del verano inglés: el bosque, la montaña, la campiña…Así, de la misma manera que el bosque representa el verano anglosajón, al adaptar la obra a nuestra cultura, ese bosque pasa a ser el lugar idílico para el verano mediterráneo: la playa. Una playa donde también habitan seres mágicos. Donde las criaturas que emergían del interior del bosque emergen ahora de las profundidades del mar. La música y las canciones cobran especial protagonismo en esta versión, ya que se componen especialmente temas que no sólo ilustran pasajes de la obra, sino que al mismo tiempo potencian ese sentimiento mediterráneo que envolverá esta historia, porque sin duda la música es un elemento principal y fundamental para elevar sentimientos. El resultado debe ser una obra joven, mágica y dinámica, donde el espectador no deje de sorprenderse, ya sea al escuchar a los actores recitar los inmortales pasajes que contiene o al oír a esos mismos actores interpretar algunas de las canciones compuestas para esta versión por Antonio Carmona, responsable de la producción musical, y que se oirán por primera vez en nuestro escenario.
Dirección musical: Antonio Carmona
Dirección: Tamzin Townsend
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